前一段时间，得到上推出了一门「中国书法通识」课程，我购买了，截止到昨日，算是陆陆续续听完了。课程介绍得挺全面，也让我提高了一些对于书法的认识。
对于中国的文字我一直非常喜爱，大概在小学三、四年级的时候，首次接触了毛笔，并且跟着老师学了一、两节课，算是有了一点概念。
上小学时，在五、六年级是有写字课的，不记得上课时间是否被其他科目占用了，但是有一个临摹本是需要完成的。有空心的填墨，也有只有字的骨干需要写成毛笔字的。那时候，好像好多同学都是拿硬笔去描的，没有真正学到什么书法的知识。
由于自己对于汉字的热爱，在假期时就很热衷于练字，但往往也就是开头几天写几个，后来玩着玩着就忘了。
那时候盛行庞中华的硬笔书法字帖，我也买来看过，觉得那种拐弯的字体不是特别好看，也不实用。还记得那时候有一本「中国硬笔书法」的杂志，我经常买来看。
爷爷那一辈写字应该是从毛笔用起的，所以他们写毛笔字就非常自然。有一年暑假爷爷在我们家住，我新学期的课本包好书皮后，都是请爷爷在上面题写书名和姓名，我很喜欢爷爷那种字体，是一种有骨感的美。
虽然没有像很多人那样练就童子功，但由于一直关注、热爱写字，不自觉也学了一点点章法。高中时候，班上有个学渣，是被老师安排在讲台旁边小桌位置的那种，在别人都看不起他的时候，我突然发现这位兄弟的字特别好。于是就和他交流，我印象深刻的是他给我讲了一个字「是」，说是他家挂历上的，写得特别漂亮，笔划看起来松散，但是重心很稳。
到了大学，认识我最好的朋友也是通过写字。那是在新生入学培训的无聊时光，看到一位来自山东的同学在纸上写着什么，那字体我甚是喜爱，于是搭讪，成就了一辈子的友谊。
大学里有各种协会类型的民间组织，我也加入了一个书画协会，但是那都是学生会干部混资历的地方，没有锻炼到什么。大学时偶尔在午饭后描几个毛笔字，也始终没有坚持下来，没有什么成就，只是在另外一个协会写海报的时候涂抹了一番。
人们都说，「差生文具多」，这句话一点都不假。自己写不好字，就经常会怀疑是不是没有一支好笔，于是这些年来买过的笔无数，可是也没有什么长劲。
最近，我越来越觉得楷书之美，特别羡慕那些写出来的字和印刷的一样的人。于是，几个月前上了几节免费的书法课，学了点皮毛，但终究毛笔这个东西用得少，感觉很难驾驭。上个月又学了一个免费的硬笔书法课，虽然是针对小朋友的，但是我还是学到了一点东西。
之后我买了本字帖，准备没事好好写写硬笔书法。有时候在晚饭后，有时候在公司闲暇时，虽然写得很生硬，感觉拿着笔一点不自如，但有时候写着写着还是挺开心，偶尔也能体会到专注一件事情的快乐。
方建勋老师在「中国书法通识」最后一课，讲到创作时，这么说：
古人临帖和创作是同步的，甚至连“创作”这个概念都很淡薄。他们小时候要临帖，同时也要创作，比如作文就得自己书写。成年之后，还要临帖，同时也要应付各种公私场合的日用书写，也相当于是创作。正是因为每个读书人都有这样的经历，所以即便不是名家，一般人的书写水准也是不错的。
今天情况不同了，毛笔的使用不是那么日常了。那么，在现有的条件下，我们当代人如何能更好地去创作呢？
古人的经验，至少有三点，对我们有启发。一是多多使用毛笔，努力让毛笔变得像筷子一样亲近自己。二是临帖不可少，不管到哪个阶段都要临帖。三是临帖与创作可以同步进行的，不用等到临帖临了五年或十年之后再开始创作。
虽然他是告诉我们如何练习创作，但是解开了我的一个心结。我们看古人的毛笔字那么随性自如，是因为他们每天的书写工具就是这个。而现在，毛笔已经离我们太远了，不可能每天用毛笔写字，甚至写字都很少了，都是用电脑代替。所以，作为这个年纪的我，再去从头学毛笔字，确实会感觉有些痛苦。而如果写硬笔字，我还是可以坚持的，平时写写日记或开会做个记录什么的，还是习惯用手写的。而且，硬笔字写起来方便，也实用，写好了一样好看，也不逊于毛笔字。
所以我想，我会继续坚持写钢笔字，可以临帖，可以描写，只要自己开心，只要能看到一些进步就好。至于毛笔书法，懂得欣赏，能感受到其中之美也可以了，不必要强求自己一定要拥有这个技能。
想明白了一件事儿，就去除了心中的纠结，无论是书法，还是写字，自己喜欢就好，哪怕是在电脑上敲字，选择一个喜欢的字体，设置好看的排版格式，不也是一种书法之美的体现吗？
